《聶隱娘》出爐　侯式武俠片裡的舒淇妻 - 電影

來自中國翻譯的 Variety 影評：

http://www.weibo.com/p/1001603844990865379010

原文：http://goo.gl/6n7OLk


作者 Variety 首席影評 Justin Chang

自七年前侯孝賢開始拍攝這部9世紀武俠史詩以來，他的粉絲們都瘋狂地好奇著，想看看
這位以精雕細琢的歷史題材電影比如海上花以及極簡主義的都市題材影片如咖啡時光聞名
的導演如何將他一貫的手法運用在中國最長盛不衰的題材上。最終我們在聶隱娘裡等來了
答案。這是一部使人著迷的慢節奏武俠片，將動與靜揉合為一體，將片段轉變為抽象，達
到了電影結構令人歎為觀止的美妙新高度。一鏡又一鏡，這部美麗的電影或許是侯導最令
人心醉神迷的作品，並且肯定是他最為深刻的一部。

圍繞著舒淇那沉默但是十分引人入勝的表演，這部電影是拍給一少部分觀眾看的，所以那
些尋求感官刺激而缺乏持久注意力的人就免談了。美國本土已經確定了此片的發行，而影
評人也給與了很高的評價，這部電影應該會是侯導商業上最成功的並且在國際上傳播最為
廣泛的作品。

本片改編自唐朝作家裴鉶所撰《傳奇》小說中的一篇。篇名《聶隱娘》來源於文中強大的
女主角隱娘。本片使用了侯導粉絲們熟悉的縝密的非主線式敘事手法：嚴密的歷史背景下
錯綜交雜著數條支線。攝影機被高超地佈置在離被拍攝物稍遠一點的位置；而佈景的精妙
程度幾近庫布里克式的完美，彷彿一點點小細節的缺失或是有違史實就會令整個電影崩壞
。同時侯導和他的DP李屏賓成功地塑造了一部不僅僅與無數武俠片大為不同而且與他們之
前合作的九部電影也極之不似的影片。

電影的開場就非常明白地昭示出不同：鮮明而黑白分明的鏡頭，使用普通比例的畫面。這
將我們一下子置於唐朝開始衰退之初的那種不穩定的政治角力環境之中。在這裡我們見到
了聶隱娘，她是一個十歲就被尼姑從家裡擄走的女孩，並被後者訓練成了一個致命的殺手
，專門刺殺腐敗墮落的官員。隱娘那柔軟但威武的穿著黑衣的形象在刺殺一個騎馬的官員
時展示了高超的武藝，鏡頭前或鏡頭後其舉動都敏捷而分毫無差。這段場景使用了鞭擊式
快速剪接，與侯導慣用的長鏡頭慢推有所不同。但是接下來隱娘沒能夠殘酷無情地殺死她
的另一個目標，因為目標的幼子正在刺殺現場。為了懲戒隱娘，尼姑給了她一個既能夠責
罰她又能夠泯滅她心中最後一點憐憫的任務。

在這時，黑白畫面逐漸帶上了顏色，畫面尺寸也從普通尺寸變成了1.85:1的比例。地點轉
到衛胄這個最大最強的州，在這裡地方政權和中央的衝突始終沒有停歇。這是隱娘出生的
地方，在不知多少年後她帶著刺殺衛胄統領的任務悄悄潛回家鄉。衛胄統領田季安（極富
魅力的張震，曾與舒淇在最好的時光裡合演）是舒淇的表哥。隱娘通過一系列隱秘的活動
宣示了她的存在，但卻沒有從命刺殺田季安。稍後我們瞭解到，她的不從命是由於她和田
季安曾經為了中央與衛胄的和平而訂下婚約。

從田季安與朝堂中他人的對話可知，這和平已是岌岌可危。此對話昭示了田季安麾下一個
不怎麼聰明卻很多嘴的被驅逐的副官的末日。這場談話的餘波也直接導致了本片最激烈的
動作場景，從而帶來了一次意想不到的內在張力爆發，因為本片大多數戰鬥場面都是經由
語言表述的。侯導與他的工作夥伴們（包括DP和剪輯師）幾乎從不用同一手法拍兩個場景
。他們很清楚地知道，有衝擊力的場面是既和表現出來的部分有關也和沒有表現出來的部
分有關。在他們手裡，一次攻擊可以表現為一組令人窒息的超快速特寫鏡頭，也可以是從
遠處的樹枝間的觀望，又或是直接的中景直拍，使用無切換鏡頭追拍隱娘的敵人紛紛中箭
或中刀倒下。（每一箭或者刀都伴隨著音效設計師完美無瑕的音效設計）

需要指出的是，這些完美地拍攝的戰鬥場面並不僅僅是毫無目的地放到電影中，此片運
用打鬥場面服務於情節有時也是作為節奏的調劑，但暴力從來不是單純為了愉悅感官而出
現的。

這是純粹由於必要而產生的動作場面，去除了一切多餘和炫技的成分，達到了一種美學和
道德意義上雙重的明確。為了同樣的理由，侯導和舒淇避免將隱娘塑造成一個老套的超級
能打的女權主義版復仇者形象。（隱娘並不是瘋狂麥克斯里的弗瑞奧薩女王。）當她殺人
時，她既精確又有效率，從不浪費一絲半毫動作或是呼吸。

這並不是否定舒淇那整潔流暢、潛行無影、晦暗隱秘的表演。這是她在《千禧曼波》和
《最好的時光》之後第三次和侯孝賢合作。她的表演有一種神秘的誘惑力，帶給整個影片
一種傳奇式的戲劇色彩。或許可以把本片看做是原初版本的睡美人，舒淇同時扮演被擄走
的公主和邪惡女巫。片中有一幕她在窗簾後面若隱若現勾人神魄，正猶豫著是要殺還是要
放。我們可以深深地理解到為何隱娘難以決斷，而不會簡單地認為這是軟弱。這一幕正是
一個有力的標誌：在一個個體會被社會環境和歷史動盪如此殘忍地束縛的世界裡（這是侯
導一貫關注的主題），隱娘是一個少見的能掌握自己命運的角色。

這些時刻表明了本片相對直白的情節不是混亂的拼湊，而是故事被以仿真的方式慢慢展
開，就如同真實生活裡會發生的一樣，有重複有歧路。與田季安寵妾有關的一個關鍵細節
被反覆敘述了至少三次。這說明了拍攝時候的複雜程度。如同以往，侯導（寫了四個版本
的劇本）認為逼真性是不能權宜的。對白很重要，不僅僅推進了劇情還揭示了戲劇內涵。
避免使用閃回和其他任何描述性的小招數。侯導知道能夠使過去降臨的最深刻的方法是讓
角色簡單地講他的故事，就像當田季安悲傷地說著兩塊互相吻合的玉珮代表著他和隱娘的
過去時所發生的那樣。

重建唐朝城市的一磚一瓦絕非易事，侯導為我們展開了一副充斥著翠山銀湖與絕美日落
餘暉的精美絕倫的畫卷。（室外景實在內蒙古和湖北拍攝的。）台灣的室內景也拜重寶鑲
嵌的服飾和鉅細無遺的場景設計所賜，一樣鮮活美妙。到處是閃耀的燭光與華美的刺繡。
李攝影師的機器在每一鏡的色彩與質感之間找到了精彩微妙的平衡，他的構圖依然是非比
尋常。一幀一幀地，他用長鏡頭和慢搖捕捉了角色們在空間中以及相互之間的互動，塑造
出了聶隱娘的世界。他拍攝田季安與田夫人在舞動的窗簾後的私下交流一幕特別令人激動
，渲染出了隱秘的柔情，也揭示出了密謀的進程，帶著醜聞的味道。林強的音效成果是非
常微妙精緻的。

聶隱娘一片的藝術高度使得它不單單是一部經典的胡金銓式武俠片，而且和臥虎藏龍、英
雄、一代宗師等名片一樣成為了傑出的導演們在亞洲武俠片領域的又一次珍貴而遲來的獻
禮。就如你所能期待的一樣，侯導完美無瑕地攫取了沉默與留白的強大表現力，用靜來營
造張力激起興趣。總而言之，他從沒有忘記這些他如此流暢而直覺地拍攝的身體是人類，
甚至在其死後也依舊是。就如同尼姑告訴隱娘的那樣：「你的技術無人能及，但你的意識
還是人類感覺的奴隸。」從那個角度而言，侯導證明了他自己不僅僅是聶隱娘的創造者，
也是毫無疑問的一個與她相似的靈魂。

--